Steven Careau의 조각품은 시야입니다.

WEST STOCKBRIDGE — 도구가 예술 작품이라면 어떨까요? Steven Careau는 West Braintree의 낙농장에서 건초를 심으며 자랐습니다. 그의 아버지는 농장을 팔고 패턴 제작에 전념하여 펌프 공장에서 정밀 목공 작업을 했습니다. TurnPark Art Space에 있는 Careau의 벽걸이 조각품은 농부나 패턴 제작자가 소유한 휴대용 도구 크기입니다.

전시 제목인 '들판의 안감'은 까로의 젊은 시절의 들판, 혹은 예술가가 세상을 디자인하는 공간을 가리키는 것일 수도 있다. 갤러리의 각 벽은 그의 분야입니다. 조각품이 그것을 묘사합니다. 그들은 발레 댄서처럼 무대 위에서 똑바로 서서 형식적으로 다음 사람에게 손짓을 합니다. 그들의 그림자가 안무에 더해진다.

Careau는 추상화를 탄생시킨 수백 년 된 아이디어, 즉 Kazimir Malevich의 Suprematism과 Vladimir Tatlin의 구성주의를 활용합니다. 말레비치는 이상화되고 순수한 추상화, 즉 정신의 영역을 이론화하여 그의 작품에 종교적 아이콘을 부여했습니다. Tatlin은 자신을 현대 산업이 시각적 어휘를 어떻게 재구성하고 있는지와 같은 현실의 기본 요소에서 영감을 받은 엔지니어라고 생각했습니다.

이곳의 작품은 정확하고 기하학적입니다. 금속 막대로 묶인 많은 것들이 벽 바로 옆에 떠 있는 것처럼 보입니다. 당기거나 처지는 것은 없습니다. 마치 중력 밖에서 존재하는 것 같습니다. 그들은 숭배의 대상처럼 공간을 유지합니다. 소재는 아름답게 마감되었으며 형태는 선명합니다.

"W21"에서는 파란색으로 칠해진 철판이 알루미늄 길이에 기대어 벽에서 멀리 떠 있습니다. 알루미늄 상단의 짧은 막대가 조각을 제자리에 고정합니다. 이 작품에는 고요함과 고요함이 있습니다. 파란색은 한때 희귀하고 값비싼 색소였으며 종종 성모 마리아의 망토를 묘사하는 데 사용되었으며 종종 신성한 주제와 관련이 있었습니다.

그러나 아이콘과는 달리 Careau의 조각품은 변덕스럽게 변화하는 실용적인 재주를 가지고 있습니다. 정중한 "W4"는 오른쪽으로 기울어진 금속 막대로 벽에서 고정된 왼쪽으로 기울어진 나무를 특징으로 합니다. 반짝이는 구리로 장식된 작은 구멍이 나무에 얼룩을 줍니다. 조각의 방향을 바꾸는 것은 쉬울 것입니다. 막대를 회전시키고 다른 구멍에 끼우십시오.

수학적 정확성, 엄격한 형태, 도상학적인 반향과 같은 겉보기 엄격함과 지적 무게에도 불구하고 Careau의 조각품은 가위, 나침반 또는 흙손만큼 접근하기 쉽고 적응력이 뛰어나며 잠재력이 가득합니다.

들판 안감에 있는 STEVEN CAREAU

TurnPark Art Space(2 Moscow Road, West Stockbridge)에서 8월 14일까지. www.turnpark.com/program/exhibitions_projects/steven-careau--in-the-lining-of-fields

Cate McQuaid에게 연락하려면 [email protected]으로 연락하세요. 그녀의 @cmcq를 팔로우하세요.